Сегодня воскресенье, 08.11.2026, 20:13, ньюсмейкеров: 45246, сайтов: 1203, публикаций: 3615070, просмотров за сутки: 988771
14.10.2007 00:00
Новости.
Просмотров всего: 6865; сегодня: 2.

Георгий Пузенков WHO IS AFRAID

Проект WHO IS AFRAID («Кто боится») в Московском музее современного искусства – это масштабная выставка произведений Георгия Пузенкова, созданных в Германии, где живет и работает художник.

Пузенков принадлежит тому поколению российских художников, которых называли «детьми перестройки» - поколению акт-коммуны Фурманного переулка, с которым в истории отечественного искусства связывают расцвет живописи в конце 1980-х годов во всем многообразии актуальных тогда тенденций, от неоэкспрессионизма до нью-вейва.

Переехав в начале 1990-х годов в Германию, Георгий Пузенков продолжал активные исследования проблем изобразительного языка современной культуры, пройдя за последние пятнадцать лет огромный путь, отделяющий его нынешние поиски от ранних работ «советского» времени. Творческий багаж этого периода составляют несколько цельных и вместе с тем очень обширных проектов, каждый из которых в отдельности принес автору международную известность и пристальное внимание художественной общественности.

Выставка «Кто боится» демонстрирует новый этап в творчестве Пузенкова, который можно назвать «цифровой абстракцией». В этом проекте художник остается верен своей теме жизненного пространства современного человека, пронизанного и управляемого цифровыми технологиями. Вопрос художника, звучащий в названии выставки, обращен ко всем современникам – как призыв задуматься о будущем человека и вообще всего понятия «человеческого» в нынешнем техногенном мире.

На выставке собрано более 300 произведений Георгия Пузенкова, созданных за последние 20 лет. Они включают в себя серии Digital Expressionism, Digital Action Painting, Who is Afraid и знаменитые "стертые картины", серию металлических скульптурных объектов, а также перформанс и видео, созданные специально для выставки в Москве. Драматургия развития экспозиции захватывает все пространство музея – начиная с вестибюля, она ведет через лестничные пролеты, связывающие все этажи сквозной линией

"материализовавшихся" в металле росчерков электронной кисти, достигающих трех метров высоты. Практически все работы показываются в столице впервые.

Фильм «Ten erasers»/«Десять стирателей» (реж. Илья Пузенков), который можно будет увидеть на выставке, представляет собой экранизацию одноименного перформанса, состоявшегося в Кельне в сентябре 2007 года. Саундтрек к фильму – результат совместной работы с творческой лабораторией Goatika (руководитель лаборатории Павел Михайлюк, музыканты - Артем Якушенко, Сергей Калачев (Grebstel), Аркадий Марто, звукорежиссер - Владимир Лутошкин).

На выставке будет распространяться специальный выпуск газеты pARTner Project Press, посвященный творчеству Георгия Пузенкова.

Также в течение выставки пройдет презентация объемного каталога WHO IS AFRAID на двух языках (русском и английском), изданном по случаю этого события, со статьями ведущих российских и западных теоретиков: А. Боровского, Э. Булатова, Е. Кикодзе, О. Козловой, В. Мизиано, М. Райскина, О. Туркиной, У. Хаймана, А. Шатских, М. Шепса.

О ряде мероприятий, таких, как регулярные экскурсии по выставке по спец-программе кураторов, мастер-класс Георгия Пузенкова, круглый стол с участием автора и крупных западных кураторов и музейных специалистов будет сообщено в течение выставки.

Дополнительная информация: www.partnergallery.ru; www.mmoma.ru; www.sybaritegroup.ru

Московский музей современного искусства

Ермолаевский переулок, 17

17 октября – 2 декабря, 2007

Открытие – 16 октября 2007, 18:00

Кураторы выставки: Евгения Кикодзе, Олеся Туркина

Тематические сайты: PublisherNews - портал системы продвижения публикаций, Вся Россия, Вся Россия онлайн, Культура, искусство, музеи, Современное искусство, Художественный салон
Сайты городов стран: Германия - Кельн

Ньюсмейкер: Sybarite Group — 2 публикации

Интересно:

Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
05.11.2026 18:30 Интервью, мнения
Николас Руни – о русской культуре, миссии документального кино
Британский режиссер и сценарист Николас Руни – член жюри международного конкурса студенческих фильмов на XXI Международном кинофестивале «Победили вместе» имени Владимира Меньшова – обсудил с ведущей рубрики о кино в журнале «Международная жизнь», членом жюри прессы МКФ «Победили вместе» Аидой Соболевой фестиваль, прошедший в Москве и Сочи с 14 по 24 сентября 2026 года. А.С.: В вашем творчестве, особенно в фильме-беседе с Александром Дугиным «Волк в лунном свете», чувствуется острый интерес к России, к ее философским поискам. Откуда он? Н.Р.: Интерес к России и ее культуре зародился у меня давно: я всегда был неравнодушен к русской опере и балету. В Европе, изучая латинскую и греческую философию, параллельно слушал курсы по русской литературе, погружаясь в произведения Чехова, Тургенева, Достоевского и Толстого. Около пятнадцати лет назад, уже имея магистерскую степень по философии и дипломатии, я решил взять год перерыва, чтобы...
Выставка живописи Галлинды Траоре в арт-резиденции «Дом Ангелов»
01.11.2026 10:24 Мероприятия
Выставка живописи Галлинды Траоре в арт-резиденции «Дом Ангелов»
С 8 по 15 ноября в арт-резиденции Соловьевых «Дом Ангелов» в Санкт-Петербурге пройдёт выставка Галлинды Траоре «Истинная ценность жизни». В экспозиции будут представлены живописные произведения, посвящённые внутреннему миру человека, поиску душевной опоры и переживанию связи с окружающим миром. Открытие 8 ноября объединит живопись, музыку и поэзию. Что наполняет жизнь смыслом? Где человек находит силы в периоды перемен? Как услышать собственные чувства за повседневными заботами и ожиданиями окружающих? Эти вопросы определяют круг художественных поисков Галлинды Траоре. Её живопись обращена к состояниям, которые трудно выразить словами: пробуждению внутренней силы, ощущению уязвимости, стремлению к близости и обретению покоя. Цвет, пластика и ритм становятся средствами разговора о личном опыте, в котором каждый зритель может узнать что-то своё. На выставке художница представит авторский стиль «Биовижн» (Biovision), сложившийся в...
Велесова ночь – откуда она взялась?
30.10.2026 13:53 Аналитика
Велесова ночь – откуда она взялась?
Вот уже ежегодно с приближением последних чисел октября в сети появляются странные сообщения о Велесовой ночи, которая якобы проходит с 31 октября на 1 ноября. Велесову ночь называют древним славянским праздником. Так ли это на самом деле и собственно когда появилась Велесова ночь? Итак, мы можем услышать, что Велесова ночь – древний праздник славян, посвященный смене времен года, как бы переходу от осени к зиме. Якобы в ночь на 1 ноября Белобог передает колесо года Чернобогу, и тогда стирается грань межу явью, навью и правью, т.е. нашим миром, загробным и миром богов. Духи, согласно легенде, начинают свободно гулять по земле в эту ночь, а люди могут соприкоснуться с миром духов – посредством гаданий и магической практики. При этом, утверждается, что древние славяне в Велесову ночь отсиживались по домам, боясь встретиться с нечистыми духами, у домов разжигали костры, а если и выходили куда-то, то надевали потрепанную одежду, маскируясь...
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
27.10.2026 19:03 Персоны
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
"Служение, а не привилегии": князь Григорий Григорьевич Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России. Если спросить современного молодого человека: «Что ты знаешь о дворянстве?» - чаще всего в ответ услышишь про балы, усадьбы, дуэли и привилегии. Образ получается красивый, но очень поверхностный. А между тем есть люди, которые пытаются показать другую сторону этого наследия: не блеск и роскошь, а ответственность, труд и служение. Один из таких людей - князь Григорий Григорьевич Гагарин (родился в 1945 году), предводитель Московского регионального Дворянского Собрания, общественный деятель, для которого дворянство - прежде всего нравственный выбор и долг перед Родиной. Эта статья - не про «аристократическую элиту», а про то, как историческая память, вера и гражданская позиция могут быть не музейными экспонатами, а живой основой для личного пути. Особенно это важно для молодёжи, которая ищет ориентиры: не абстрактные...
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
26.10.2026 13:28 Персоны
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
Для профессионального медиасообщества и индустрии кино документальное кино — это не только жанр, но и сложная производственная, этическая и коммуникационная система. В этом контексте фигура Валерия Рузина интересна не столько как биография отдельного деятеля, сколько как пример институционального проектирования: он последовательно выстраивает инфраструктуру, где документалистика становится механизмом сохранения культурного и исторического кода, а также каналом международного диалога. Профессионализация документалистики: ЕАТР как площадка стандартов и экспертизы Как президент Евразийской академии телевидения и радио (ЕАТР), Валерий Рузин делает ставку на профессиональные стандарты документального производства. В индустрии, где границы между репортажем, расследованием, арт‑документалистикой и просветительским видео размываются, именно институциональная экспертиза становится фильтром качества. ЕАТР формирует пространство, где...